SALIDAS al Teatro – PAJAROS QUE ANIDAN EN CUALQUIER PARTE – Viernes 16 de Agosto 20 hs.

Estamos organizando para el viernes 16 de agosto, nuestra segunda salida al teatro del año.  

En esta oportunidad el encuentro será en 

ITACA Complejo Teatral

Humahuaca 4027 casi esquina Medrano

de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, para ver la obra escrita por Miriam Russo, y protagonizada por Luciana Procaccini y Gabriela Villalonga, que cuenta con Dirección de Alfredo Martín.

 

Dorita e Inés, una anciana y una joven, se han quedado solas por distintas y desafortunadas razones. A raíz de un accidente, Inés salva la vida de Dorita, y esto genera un fuerte vínculo entre ellas. Ambas comparten sus tristes historias de vida. A partir de la poesía deciden participar a medias de un concurso, para torcer un destino adverso. 

Un día Dorita confiesa un secreto muy especial, que modifica su conducta extrañamente. Inés tendrá que aprender a convivir con algo que desconoce, si desea conservar la amistad. Finalmente la poesía puede sublimar el dolor, y permitir correrlo del cuerpo. 

Dice Alfredo Martín, el director: "Esta obra nos plantea el valor de la solidaridad y de los vínculos humanos, en medio de estos tiempos de individualismo e indiferencia. Se establece una consideración por el mundo de los demás, la idea de juntarse sin mediación virtual, escuchando al otro, especialmente a los mayores. Nos muestra además la fortaleza de dos mujeres solas y diferentes, decididas a poner el cuerpo y cambiar un destino triste y desgraciado, construyendo una amistad y proyectando una vida más humana. 

La ficha técnica se completa de la siguiente manera 

Dramaturgia Miriam Russo
Actrices Luciana Procaccini y Gabriela Villalonga
Vestuario y Diseño de escenografía: Alejandro Mateo
Iluminación: Lucas Orchessi
Musicalización: Quique Sosa
Fotografía: Ignacio Verguilla
Diseño gráfico: Gustavo Reverdito
Redes Sociales Luis Cardozo
Prensa: Paula Simkin
Producción Ejecutiva Gabriel Cabrera
Asesoramiento Artístico Marcelo Bucossi
Asistencia de dirección: Débora Lopez
Dirección: Alfredo Martin

ADQUISICION DE LAS ENTRADAS

El precio de la entrada es de pesos 9.000.- Si vamos en un grupo de por lo menos 10 personas nos hacen un descuento del 20%, con lo que a cada uno le saldría 7.200.- y las compramos directamente en la boletería.   Voy a tener que hacer una lista, para pasarle al teatro para que nos reserven los lugares,  así que voy a necesitar que me confirmen por e-mail a 

teatro.ccc@gmail.com

o en el whatsapp del grupo del taller

La confirmación es por si vienen solos o acompañados, y debe hacerse antes del viernes 09 de agosto.  (Si no vienen no es necesario escribir ningún mensaje) 

De todas maneras quienes quieran sacar su entrada electrónicamente pueden hacerlo desde el link en la página de Alternativa Teatral, 

https://publico.alternativateatral.com/entradas88288-pajaros-que-anidan-en-cualquier-parte?o=14

Las localidades son sin numerar, nos conviene encontrarnos temprano para sacar la entrada y hacer la cola para el ingreso a la sala.

La obra se representa a las 20.00 hs y tiene una duración de 65 minutos.  Tengan en cuenta que una vez iniciada la obra no se permite el acceso a la sala. Como siempre a la salida compartiremos una pizza con los que se queden. 

Les propongo encontrarnos a las 19.30 en el bar del teatro.

Fuente

Alternativa Teatral –Pájaros que anidan en cualquier parte. Recuperado el 04 de agosto de 2024

https://www.alternativateatral.com/obra88288-pajaros-que-anidan-en-cualquier-parte

La imagen publicada corresponde al diseño gráfico para la obra hecho por Gustavo Reverdito

SALIDAS al Teatro – EL ENTENADO – Domingo 30 de Junio 20 hs

Anunciamos nuestra primera salida del año.  Vamos a ir a  ver 

EL ENTENADO

Sobre la Novela homónima de Juan Jose Saer

versión libre y dirección de Irina Alonso 

en el TEATRO REGIO,

Avenida Córdoba 6056

Esta versión teatral de la novela de Juan José Saer cuenta dos historias: la de una compañía teatral española en 1570 y la que ellos vienen a contar. Una obra dentro de una obra. Un teatro de telones pintados. Una compañía renacentista y un hombre que, al contar la desmesurada historia de su vida, narra a su vez la de la conquista de América. En la llegada de los españoles, en el exterminio de los indios, palpita sin dudas algo de nuestro origen, de nuestra identidad. Pero el hombre que cuenta esta historia no camina sobre seguro. Sus conclusiones son sólo conjeturas. Importa lo que en él ha quedado luego del encuentro con los indios, ese encuentro trascendente con el Otro, lo radicalmente distinto. Queda una tarea: contar lo incontable, recordar cada día la vida de esos seres exterminados. Y el universo singular e irrepetible que inevitablemente se extinguió con ellos.

Texto posteado en Alternativateatral.com por la Compañía

Con: Pablo Finamore, Aníbal Gulluni, Claudio Martinez Bel, Iride Mockert

Completan la Ficha Técnica:

Coordinación de producción Daniela Cristóbal
Producción técnica Mariano Fernández
Coordinación técnica de escenario Agustín Rodríguez, Sayi Soraya Adrian

Diseño de Vestuario: Magda Banach
Diseño de Escenografía: Cecilia Zuvialde
Música y Diseño sonoro : Aníbal Gulluni
Diseño De Iluminación: Santiago Badillo
Coreografía: Damián Malvacio

El encuentro será este domingo, 30 de junio, la obra empieza puntual a las 20.00 hs y una vez iniciado el espectáculo ya no se puede ingresar a la sala, por lo que sugiero nos encontremos en el hall de entrada del teatro a las 19.30 hs.

La obra tiene una duración de 85 minutos. 

Pueden venir acompañados, la obra es sugerida para mayores de 14 años.

El precio de la entrada es de 7.000 pesos,  pero los domingos, hay descuento para jubilados y estudiantes.  Los jueves es dia popular y las entradas se consiguen a partir de los 4000 pesos.

Las entradas se pueden sacar en la boletería del Teatro y también en la boletería ubicada en el Teatro San Martin en Corrientes 1530, ya que el Teatro Regio es un teatro integrante del Complejo Teatral de Buenos Aires. Sin embargo si quieren asegurarse la compra les sugiero lo hagan a través de la venta on line.

 VENTA ON LINE

Deben seleccionar la función a la que se pretende asistir, recuerden que en grupo iremos el domingo 30 de junio y estar registrados en la boletería electrónica que usa el teatro, el registro se puede hacer luego de elegir la función.

Luego de la función, buscaremos la manera de reunirnos en una pizzería cercana para compartir la experiencia.

Sobre la novela de Saer, publicada en 1983, año en que Argentina recupera la democracia, y en relación a los 40 años de ambos sucesos, esta última navidad el diario Infobae en su sección cultura publicó un artículo escrito por Luciano Sáliche, que anexa a su reseña, la opinión de diez escritores sobre El Entenado. 

Para quienes quieran profundizar sobre el texto de partida de la obra teatral, les dejo el link.

NOTA de Luciano Sáliche en Infobae 25/12/2023 

Nos vemos.

Las imagenes fueron tomadas de la pagina del Complejo Teatral de Buenos Aires,

https://complejoteatral.gob.ar/ver/el-entenado

y de MG Difusion

https://www.mgdifusion.com.ar/el-entenado/

el 27 de junio de 2024 en ambos casos

SALIDAS al Teatro – LORCA, EL TEATRO BAJO LA ARENA – Jueves, 19 de Octubre 21 hs

LORCA, el Teatro Bajo La Arena

de Mariano Llinás y Laura Paredes

con Dirección de Laura Paredes

en El Porton de Sanchez

Sanchez de Bustamante 1034 

(y Av. Córdoba) 

En el marco del ciclo Invocaciones, que desde 2014 invita a directores argentinos contemporáneos a dialogar con los grandes creadores teatrales del siglo XX, Laura Paredes y Mariano Llinás partieron de la obra de Federico García Lorca para escribir una pieza emocionante, que va mucho más allá de pensar su legado. En un futuro más o menos cercano, donde las corridas de toros están prohibidas, dos investigadoras argentinas disertan sobre el poeta granadino. En una plaza de toros recientemente cerrada, las investigadoras (interpretadas por las descollantes María Inés Sancerni y Claudia Cantero), formulan diferentes versiones sobre su vida y su producción, sobre sus piezas canónicas y sus textos malditos. Mientras suceden las exposiciones, el antiguo personal de la plaza deambula, sonámbulo y desocupado, y recita, cada vez que puede, el romancero gitano.

Texto del diario “Pagina 12” del 17/04/2022

Con Manuel Attwell, Claudia Cantero, Rafael Federman, Agustin Gagliardi, Nicolás Levín, y María Inés Sancerni 

Completan la Ficha Técnica.

Vestuario: Julieta Harca
Escenografía: Rodrigo González Garillo
Iluminación: Matías Sendón
Fotografía: Estudio Levín
Asistencia de dirección: Olivia Daiez, Sofia Palomino
Producción ejecutiva: Mariana Mitre
Colaboración artística y Coreografía: Constanza Feldman
Composición Musical: Gabriel Chwojnik 

El encuentro será este jueves, 19 de octubre, la obra empieza puntual a las 21.00 hs y una vez iniciado el espectáculo ya no se puede ingresar a la sala, por lo que sugiero nos encontremos en el hall de entrada del teatro a las 20.30 hs. 

La obra tiene una duración de 60 minutos.  El precio de la entrada es de 3.500 pesos y la sacamos en la boletería, van a estar reservadas a mi nombre. 

Nos vemos.

SALIDAS al Teatro – SIN CORONAS NI RESPONSO – Sabado 12 de Noviembre 21 hs

Esta será quizás la última o anteúltima salida del año.  Vamos a ir a  ver

SIN CORONAS NI RESPONSO

de Gabriel Romio con dirección de Ariel Zappone

 

 en LA GLORIA, Espacio Teatral

Yatay 890 casi esquina Humahuaca

Una sala pequeña, un espacio intimista, música de fondo cantada en francés, media luz… y cuatro mujeres unidas por la hipocresía y los prejuicios de la sociedad porteña de los ´70…

Un juego de monólogos que se entrelazan y superponen, revelando a personajes muy distintos pero con un denominador común: la muerte y la crueldad en tono de comedia. 

La ficha técnica se completa con

Actúan: 

Zulema Catania, Edith Della Nina, Lucila Melillo, y Daniel Volonté

Vestuario y Maquillaje:
Punto Creativo, Sandra Edith Martinez

Fotografía:
Fiorella Romay

Prensa:
Bmz Comunicaciones, Marcelo Boccia, Carlos Mazalan y Ariel Zappone

El encuentro será el 12 de noviembre, la obra empieza puntual a las 21.00 hs y una vez iniciado el espectáculo ya no se puede ingresar a la sala, por lo que sugiero nos encontremos en el hall de entrada del teatro a las 20.30 hs. 

La obra tiene una duración de 60 minutos.  El precio de la entrada es de 1.200 pesos (más la comisión del servicio por venta virtual). Pero hay dos x uno.  Así que lo mejor será organizarse en parejas para sacar la entrada.

ADQUISICION DE LAS ENTRADAS

Desde la página de la obra en Alternativa teatral

https://www.alternativateatral.com/obra79747-sin-coronas-ni-responso

Pinchan en el botón de ENTRADAS, eligen la fecha y hora: 12 de noviembre 21 hs.

Y en el campo de Precio se desplegan las distintas opciones-

Continúan cargando la cantidad de personas que asistirán y luego van eligiendo la modalidad de pago, antes deberán completar también los campos referidos a la persona que compra, nombre, apellido, teléfono e e-mail, este es importante porque ahí recibirán el correo con las entradas, que deberán ser cambiadas en boletería para el ingreso a la sala.

SALIDAS al Teatro – LOS ASESINOS DE LOS DIAS DE FIESTA – Sábado 17 de Septiembre 21.30 hs

 

Estamos organizando para el próximo sábado 17 de septiembre de 2022 nuestra próxima salida al teatro.  Esta vez, el encuentro será en   

LA CARPINTERIA

Jean Jaures 858

 (entre San Luis y Tucumán,

justo donde termina Viamonte )

Para ver LOS ASESINOS DE LOS DIAS DE FIESTA.  Basado en una novela de Marco Denevi, esta adaptación fue hecha por Hernán Costa y está dirigida por Marcelo Velazquez

Seis extravagantes hermanos -Iluminada, Meneranda, Patricio de la Escosura, Honorato, Lucrezia y Anacarsis-, feroces y codiciosos, diseñan un plan para apoderarse de los bienes materiales de personas adineradas. En un clima humorístico de comedia negra, asistimos a la peripecia de estos personajes que desembocará, finalmente, en una tragedia imprevista. Como vampiros contemporáneos, la sed de posesiones materiales, el individualismo, la negación del amor y del erotismo, los va ganando por completo hasta llevarlos a urdir una siniestra gran estafa 

Esta adaptación teatral de la novela de Marco Denevi de 1972, imaginada antes de la pandemia y retomada y resignificada en esta postpandemia, rescata los tópicos de la obra del autor, “ese ilustre desconocido”, al decir de uno de sus biógrafos: el ascenso y apogeo del peronismo y sus consecuencias en el entramado social, el microcosmos familiar en un contexto de clase media “pretenciosa”, que alterna sus propios mandatos hereditarios (de inmigrantes europeos) con el hecho de asumir la impostura de un nuevo status social y las dicotomías: cuerpo/alma, muerte/inmortalidad y pureza/degradación. Todo esto enmarcado en el género de la comedia negra y con el humor tan característico de Marco Denevi. 

Ficha Técnica

Actores: Uki Cappellari, Nico Carbone, Alberto Carmona, Gabi Giusti, Caro Manetticusa, Gustavo Reverdito y César Riveros

Vestuario: Paula Molina; Escenografía: Paula Molina; Ilustraciones: Ana Willimburgh

Diseño de luces: Malena Miramontes Boim; Realización Visual: Nina Plez

Música original: Matías Macri; Diseño: Ana Willimburgh

Fotografía: Lucas Suryano; Comunicación: Valeria Franchi;

Entrenamiento corporal: Florencia Sandulli;

Asistencia de dirección: Camila Lozano y  Mauro J. Pérez

Prensa: Valeria Franchi; Producción ejecutiva: Lucía Asurey

Dirección: Marcelo Velázquez

El espectáculo se presenta los sábados a las 21.30 hs y tiene una duración de 70 minutos. Está anunciado hasta el 24 de septiembre (aunque la temporada podría estirarse un poco más de acuerdo al éxito de taquilla). 

ADQUISICION DE ENTRADAS

El precio de la entrada es de $ 1.500.- (pesos un mil quinientos) más la comisión por el servicio de boletería electrónica.  Al sacarlas hay que elegir ubicación.

Para eso deben entrar en

https://publico.alternativateatral.com/entradas77779-los-asesinos-de-los-dias-de-fiesta?o=14

Al ingresar al servicio podrán leer un cartel que invita y aclara los siguiente:

Muchas gracias por preferir nuestro trabajo; y por apoyar la comunidad artística. Las funciones empiezan puntual, una vez comenzada la función no se puede ingresar a la sala y las entradas no tienen cambio, ni devolución. Nuestro Bar está abierto una hora antes de cada función y después de estas permanece abierto. Podés disfrutar de rica pastelería casera y cena post función. Nuestro oficio no es posible sin la presencia de nuestros espectadores. Muchas gracias!

Nuestro encuentro se planifica para el

SADADO 17 de SEPTIEMBRE

A los que vayan, nos encontramos 21.00 en el lugar.

Sobre el Autor: 

ir al artículo sobre Marco Denevi en este blog

SALIDAS al Teatro – BOQUITAS PINTADAS – Viernes 01 de Julio 20.00 hs

 

Estamos organizando para el próximo viernes 01 de julio de 2022 nuestra próxima salida al teatro.  Esta vez, el encuentro será en el

Teatro Gral San Martín

(Complejo Teatral de Buenos Aires)

SALA Martín Coronado

Av Corrientes 1.530 – CABA

(entre Paraná y Montevideo)

Para ver BOQUITAS PINTADAS, el espectáculo creado por Oscar Araiz y Renata Schussheim sobre la obra de literaria de Manuel Puig, que se vuelve a presentar en reposición veinticinco años después de su estreno con dirección de los mismos creadores. 

Lo prohibido a través del ocultamiento y la simulación: un doble juego que delinea la naturaleza de los personajes. A partir de esta idea se desarrolla el proyecto de llevar Boquitas pintadas a escena. No hay una lectura descriptiva ni una historia lineal, sino planos de acción superpuestos en tiempo y espacio. Las palabras de Puig experimentan una transformación musical con reminiscencia a las viejas audiciones radiales y a la sonoridad del cine argentino de los 30 y 40, que producen analogías permanentes entre el texto y la concepción plástica y sonora del espectáculo. 

Espectáculo sugerido para mayores de 13 años 

Ficha Técnica

Creación banda de sonido Edgardo Rudnitzky; Realización banda de sonido Edgardo Rudnitzky y Gustavo Dvoskin; Masterización del sonido Fabio Silva; Diseño de iluminación Roberto Traferri; Diseño de escenografía Alberto Negrín; Diseño de video Matías Otalora; Diseño de vestuario Renata Schussheim; Reposición de escenografía Noelia Svoboda, Matías Otalora; Coreografía Oscar Araiz; Asistencia de dirección y reposición Yamil Ostrovsky.

Idea, adaptación y dirección Renata Schussheim, Oscar Araiz 

El Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín está dirigido por Andrea Chinetti, con Codirección de Diego Poblete 

El espectáculo se presenta de viernes a domingo a las 20.00 hs y tiene una duración de 95 minutos.  Los viernes es el día popular por lo que los precios se encuentran reducidos a $ 450.- (incluído el cargo por la gestión de compra electrónica).  Las entradas para toda la temporada, que finaliza el 17 de julio, ya están a disposición por lo que rápidamente vuelan.  Nuestro encuentro se planifica para el

 

VIERNES 01 de JULIO

 

ADQUISICION DE ENTRADAS. 

Para comprar las entradas en forma virtual, se debe acceder a la página: 

https://complejoteatral.gob.ar/ver/boquitas-pintadas

elegir el botón que se encuentra arriba a la derecha COMPRAR LOCALIDADES, se abrirá una nueva ventana en donde se deberá seleccionar el día de la función, en nuestro caso el 01 de julio.  Una vez que se haya abierto la ventana del día de la función se verá el plano del teatro, y se podrá seleccionar las ubicaciones deseadas. Cuando ya se encuentren elegidas las localidades (hay que pinchar cada ubicación elegida) se debe cliquear el botón de “agregar al carrito”.  A esta altura es necesario tener abierta una cuenta en Tuentrada.com, que es la que usa el teatro para ofrecer sus entradas. Si hasta este momento no tenías una abierta, debes ir al botón “registrarse”, cliquear y completar los datos: Nombre, dirección, casilla de email.

IMPORTANTE los datos de la persona que pague deben coincidir con los datos de la cuenta.

A continuación se procede a ingresar los datos correspondientes a la tarjeta.  Cuando el pago es aprobado, se puede continuar dentro de la cuenta para bajar las entradas o fijarse en la casilla de email, porque se habrá disparado uno con la confirmación de la operación y los comprobantes.  Con el QR de la entrada, mostrándolo desde el móvil, se ingresa a la sala. 

A los que vayan, nos encontramos 19.45 en el lugar.

 

De Wikipedia: 

Boquitas pintadas es una obra del escritor argentino Manuel Puig, publicada en 1969. Tiene un formato de folletín en 16 entregas. 

La novela cuenta la historia del donjuán Juan Carlos Etchepare, vinculado, fundamentalmente, con tres mujeres: Nené, una humilde muchacha que está verdaderamente enamorada de él; Mabel, una chica con pretensiones de gente bien que es tan infiel como lo es Juan Carlos; y la viuda Di Carlo, mal vista por los rumores de que no respeta su viudez. Al mismo tiempo, se entrelazan las historias de la hermana de Juan Carlos, Celina (una soltera empedernida) y Pancho y la Rabadilla, entre otros. Cuando Juan Carlos debe internarse en Córdoba porque ha contraído tuberculosis, comienza una formidable exposición de las relaciones humanas y el valor de los lazos afectivos contra la impunidad de los vínculos establecidos por el deseo. Toda la novela está contada a través de diálogos directos, cartas, diarios íntimos, expedientes y publicaciones, habiendo un mínimo de narración convencional. 

El título de la novela procede de la letra del foxtrot de Gardel y Le Pera Rubias de New York. Cada entrega está encabezada por epígrafe -extraído de un tango o de un bolero- que se vincula con el contenido del capítulo.

 

Fue llevada al cine por el director argentino Leopoldo Torre Nilsson en 1974.

Se puede ver la película completa en 

https://www.youtube.com/watch?v=HGGb7AGC0bw

 

Sobre el autor: MANUEL PUIG

Uno de los más grandes e innovadores novelistas argentinos, además de dramaturgo, guionista y traductor, Manuel Puig nació en 1932 en General Villegas, provincia de Buenos Aires. Estudió Filosofía y Letras y varios idiomas, y luego viajó a Roma con una beca para estudiar dirección de cine en el Centro Sperimentale di Cinematografía. Intentó escribir un guión autobiográfico que acabó siendo su primera novela, La traición de Rita Hayworth, y fue inmediatamente reconocida en Europa. De toda su narrativa, esta obra es la que mejor expresa su marca literaria distintiva, en la que el cine, el folletín y los productos de la cultura de masas se revelan no sólo en la forma de los deseos y las pasiones de sus personajes, tomados de la realidad, sino también como fuente de innovación técnica (como el montaje y el trabajo a la manera del arte pop). Luego de sufrir censuras y amenazas, en 1974 se exilió en Cuernavaca, México, donde dio forma a una dramaturgia vanguardista alejada del realismo de su narrativa y que despliega recursos fantásticos, maravillosos y plenos de artificio. Entre sus obras, se cuentan las comedias musicales Amor del bueno (1974), Muy señor mío (1975) y Un espía en mi corazón (1988), y las piezas Bajo un manto de estrellas (1981), Misterio del ramo de rosas (1987) y Triste golondrina macho (1988). Algunas de sus novelas fueron llevadas a los escenarios (como Boquitas pintadas, montada por Renata Schussheim y Oscar Araiz en el Teatro San Martín, 1997) y al cine (como El beso de la mujer araña, dirigida por Héctor Babenco). Manuel Puig murió en Cuernavaca, el 22 de julio de 1990, dejando inconclusa su última novela

 

SALIDAS al Teatro – Microteatro: POR ACA NO PASO y Otras – Miércoles 25 de Mayo 20.00 hs

Estamos organizando para el próximo miércoles 25 de mayo de 2022 nuestra próxima salida al teatro.  Después de mucho tiempo finalmente iremos a conocer el 

Microteatro,

Serrano 1139 – CABA

(entre Av. Córdoba y Jufré)

un bar cultural ubicado en el barrio de Villa Crespo que cuenta con seis salas pequeñas en su primer piso, donde se acomodan hasta veinte espectadores por sala y por función. 

En cada sala se presenta un elenco distinto con una obra breve que se repite cada media hora.  Suelen representar hasta cuatro funciones por noche.   Y las obras se renuevan cada mes.

El aglutinante es el bar que ubicado en la planta baja refresca y alimenta a los espectadores entre función y función de acuerdo al menú de obras que hayan elegido para ver. 

Miércoles y jueves, el teatro ofrece una opción de 3x2.  Comprando dos obras para el mismo día, la tercera es gratis.  La promoción se ofrece tanto en la boletería presencial como en la virtual.  Nosotros preferimos hacerlo por la virtual para asegurarnos cumplir en grupo el menú elegido, a saber:

A las 20.00 hs                    TE LO PAGO LA PROXIMA

A las 20.35 hs                    QUE QUEDE TODO BIEN

A las 21.55 hs                    POR ACA NO PASO.

Entre la segunda y la tercera nos estamos dejando casi una hora para la charla. 

No importa si no todos alcanzamos a ver todas las obras (del combo elegido) o presenciamos la función en el mismo horario, o lo hacemos el mismo día.  Sería interesante poder compartir la experiencia para su posterior debate en clase, después.

SOBRE LAS OBRAS. 

TE LO PAGO LA PROXIMA

Victoria asiste a una sesión espiritista para tratar de contactar a su recién difunto marido y poder saldar algunas cuestiones. 

Con dramaturgia de Guillermo Ipiña, actúan Luciano Cazaux, Gaby Minardi y Anabella Valencia, arte y dirección de Eleonora Maristany.

QUE QUEDE TODO BIEN

Brenda recibe una propuesta indecente de su suegra, quien está dispuesta a todo para que su hijo no termine con el corazón roto. ¿A qué precio? 

Con dramaturgia de Melanie Yael, actúan Marcela Grasso y Melanie Yael.  Diseño gráfico de Sabrina Lara y asistencia de dirección de Julia Tapia.  La dirección está a cargo de Sebastián Suñé.

 

POR ACA NO PASO.

Un mayordomo y una criada esperan que el dueño de la casa donde trabajan, despierte para almorzar. Ante su tardanza, comienzan a fantasear con su muerte y a intercambiar sus roles. 

Con dramaturgia de Jorge Tomas, actúan Celina Tellería y Jorge Tomás, asistencia de dirección de María Florencia Tomás.  La dirección está a cargo de Enrique Federman.

 

ADQUISICION DE ENTRADAS. 

Para comprar las entradas en forma virtual, se debe acceder a la página del MICROTEATRO

https://entradas.microteatro.com.ar/

luego acceder a su cuenta, desde el botón ENTRAR que está arriba a la derecha de su pantalla.

Si no tienen cuenta, deben generarla, desde ese mismo botón.  Les van a pedir un mail, en otro campo que lo ratifiquen, su nombre y apellido y que definan una clave de acceso.

A partir de eso deben filtrar el día en el que se pretende ir, en nuestro caso es el 25 de Mayo y posicionarse en el botón de cantidad de plateas de la obra elegida, teniendo en cuenta el horario elegido.

Al hacer clic ahí los derivará al carrito de compras, donde deben ratificar la opción. 

Una vez elegido el combo completo, controlar que no haya errores en cuanto al día, las obras elegidas, el horario elegido y la cantidad de entradas, y el precio a pagar.

Al confirmar se le pedirá que ingresen los datos del medio de pago con que vayan a abonar.  

Confirmada la compra debe hacer click en el botón de enviar las entradas al mail.  De esa manera las pueden tener guardadas o imprimirlas por su cuenta.   De todas formas hasta que no llegue el día y horario para uso, también quedaran en el perfil de la cuenta de compra de ustedes tendrían, si llevaron adelante el proceso, en la web del Microteatro.

Dato Curioso,

El teatro queda al lado de la editorial dueña de la revista Orsai, emprendimiento original y exitoso de Hernán Casciari, bastante nombrado en este BLOG.  En la pared medianera con el teatro se pueden leer algunas frases que caracterizan el espíritu de la revista y su editor.

A los que vayan, nos encontramos 19.45 en el lugar.

SALIDAS al Teatro - LO QUE ESCRIBEN LOS ESPEJOS - Una película de Alfredo Martín e Ignacio Verguilla

 

Esta es una salida especial porque iremos a una sala para ver un documental, con debate posterior sobre el proceso de puesta en escena de una obra teatral dirigida por Alfredo Martín.  El documental fue dirigido por el cineasta Ignacio Verguilla.

 

La cita es el Viernes 22 de abril a las 20.30 hs

en la SALA DE TEATRO ANA FRANK,

Superí 2647,

entre Franklin Delano Roosevelt y Dr. Pedro Ignacio Rivera,

en el barrio de Coghlan.

 

Hace unos años fuimos a ver con los participantes del taller de teatro: ABANDONEMOS TODA ESPERANZA, una adaptación de A. Martín, sobre la obra de Florencio Sanchez EN FAMILIA. 

El documental que iremos a ver, y que lleva por título 

LO QUE ESCRIBEN LOS ESPEJOS 

cuenta el proceso de ensayo de esta obra.

Sinopsis:

Una compañía de teatro independiente lleva a escena un texto teatral y registra el trabajo desde sus inicios. Una fina línea bifurca el registro documental y construye la ficción poética.

Las primeras lecturas, el vacío de la sala, y el trabajo técnico dan paso a los ensayos del elenco. La construcción del espacio escénico, la acción dramática y la irrupción de la obra estrenada, que introduce al público, expanden el relato. Las voces en off y las escenas inacabadas ponen en suspenso a intérpretes y personajes, y subjetivan la experiencia efímera y colectiva que define lo teatral a través del cine. Afuera de la escena, se multiplica la idea de viaje y de búsqueda que propone toda aventura artística. 

El cine, en el espejo del teatro, propone una interrogación del trabajo del actor, del hecho escénico y sus propias formas, nada inocentes, de narrar ese ritual. Lo que escriben los espejos es un encuentro singular que celebra el cine y el teatro. 

INSTAGRAM: @loqueescribenlosespejosok

fotografia recuperada de la publicidad de su proyección del año pasado
(no tener en cuenta las fechas de presentación en el flyer) .

Ficha técnico - artística

Elenco: Marcelo Bucossi, Julia Funari, Maria Fernanda Iglesias, Nicolás Barsoff, Lorena Székely, Mariano Falcón, Cinthia de Marco, Luciana Procaccini, Julián Belleggia, Gustavo Reverdito, Laura Canteros, Héctor Calmet, Fernando Díaz, Jess Menéndez, Laura Calderón, Angel Blanco, Lorena Daufi, Gabriel Oscar Pérez, Germán Giacalone.

Dirección, Guión, Montaje: Alfredo Martín e Ignacio Verguilla

Dirección de Fotografía, Encuadre y Cámara: Ignacio Verguilla

Producción: tres pasos cine, El Paraíso Espacio Teatral.

Coproducción: Andamio ’90 y Ricky Parrado

Asistencia de dirección: Fabián Roberti y Marcelo Bucossi

Sonido: Ricardo Jiménez

Música Original: Ricky Parrado y Gustavo Twardy

 

Duración: 95 minutos

Luego comienza el debate.  Porque, como reza en el posteo de su IG el documental es Es mucho más que solo el reflejo de un proceso creativo, también se anima a filosofar sobre varias cuestiones relacionadas con el arte y a través de estas preguntas, logran involucrar al espectador y hacerlo parte de la historia.  Además, intercala momentos de la vida de los actores por fuera de los ensayos de la obra.

Adquisición de Entradas

El valor de la entrada es de $ 600.- y se consiguen en la página de alternativateatral, les dejo el link para que puedan hacer su compra, directamente. 

www.alternativateatral.com/obra77930-lo-que-escriben-los-espejos-version-final-2022-proy

Nos encontramos 20.15 en la puerta del teatro.

La temporada se propuso solo para este mes de abril, el último encuentro es el viernes 29, hasta ahora. 

 

Fuentes

Lo que escriben los espejos

@loqueescribenlosespejosok

 

Alfredo Martín

@alfredomartin758

 

Ignacio Verguilla

@trespasos_cine

 

Sala de Teatro Ana Frank, Superí 2647, CABA

@centro.anafrank

 

SALIDAS al Teatro – TEORIA KING KONG - El Cervantes en la Biblioteca Nacional

 

Después de la gran convocatoria que tuvo el ciclo durante el verano pasado, este año el Teatro Nacional Cervantes vuelve a ocupar la explanada de la Biblioteca Nacional, desde el 21 de enero y hasta el 13 de marzo, llevando una propuesta teatral probada durante la temporada alta, pero esta vez con elenco totalmente renovado.  Se trata de la 

TEORIA KING KONG

Una tetralogía teatral a partir de la novela, escrita en 2006, por la cineasta francesa Virginia Despentes, en versión de Alejandro Maci, a partir de la traducción de Paul B. Preciado. 

Dice Maci

"La aparición de la Teoría King Kong fue un estallido que revolucionó el panorama francés por la potencia de sus ideas y su peculiar visión de la posición femenina en el contexto histórico del siglo XXI. En ella, Virginie Despentes se planta de un modo personal y contundente frente la sexualidad, las cuestiones de género, la discriminación, los prejuicios sociales, la jurisprudencia que rodea a la prostitución, el lugar del porno, el fantasma de la violación y todas las versiones de un machismo que aún subsiste y persiste. La gracia de este breve texto, que no proviene de un planteo académico, es el clamor de una mujer brillante y valiente que se atreve a hacer públicas sus experiencias con humor y desparpajo, a tal punto que, desde su aparición, agotó ediciones en cada sitio en que se publicó. Es un texto que rápidamente se volvió un símbolo en sí mismo. Un manifiesto, un giro copernicano, pero sobre todo una lúcida crítica del machismo que aún subsiste en el progresismo y audaz lectura de los prejuicios de la modernidad. En la Teoría King Kong, Despentes analiza con acidez las concesiones que las propias mujeres suelen hacer frente a la demanda machista e insufla fuerzas a las mujeres a emprender un camino propio, como el que -tiempo atrás- reclamó Virgina Woolf en su clásico “Un Cuarto Propio”.

La versión teatral de sus textos que el Cervantes estrenará en pocos días, en cuatro espectáculos independientes e interdependientes, busca plasmar algunos de los tópicos esenciales que Despentes aborda en el libro. Conocer su mundo, visitar sus ideas, debatirlas, recibir su exhorto. Porque la Teoría King Kong, no es un libro para una pasiva lectura, sino un texto que propicia al entusiasmo y la acción. De ahí el valor de la ejecución teatral, de la palabra en vivo, de la convocatoria de sus intérpretes."

El ciclo se desarrolla los días viernes y sábados a las 22 hs y

los domingos a las 21:30,

en Agüero 2502 de esta ciudad.

 

Las entradas son gratuitas y se reservan por Alternativa Teatral (dos ubicaciones por persona), a partir del domingo previo al inicio de cada función. 

El ingreso a la platea de la explanada se realizará con el protocolo que rige para la actividad teatral.

La tetralogía se conforma con los siguientes espectáculos.

PORNO BRUJAS

Enero: Viernes 21 y sábado 22 a las 22 h. Domingo 23 a las 21:30 h.

Febrero: Viernes 4 y sábado 5 a las 22 h. Domingo 6 a las 21:30 h.

Dirigida por Corina Fiorillo.

Protagonizada por Eleonora Wexler.

Músico en escena: Tomás Pol.

CHICA KING KONG

Enero: Viernes 28 y sábado 29 a las 22 h. Domingo 30 a las 21:30 h.

Febrero: Viernes 11 y sábado 12 a las 22 h. Domingo 13 a las 21:30 h.

Dirigida por Barby Guamán.

Protagonizada por Susy Shock.

DURMIENDO CON EL ENEMIGO

Febrero: Viernes 18 y sábado 19 a las 22 h. Domingo 20 a las 21:30 h.

Marzo: Viernes 4 y sábado 5 a las 22 h. Domingo 6 a las 21:30 h.

Dirigida por Victoria Roland.

Protagonizada por Valeria Lois.

Músico en escena: Felipe Barrozo.

IMPOSIBLE VIOLAR A ESTA MUJER LLENA DE VICIOS

Febrero: Viernes 25 y sábado 26 a las 22 h. Domingo 27 a las 21:30 h.

Marzo: Viernes 11 y sábado 12 a las 22 h. Domingo 13 a las 21:30 h.

Dirigida por Graciela Camino.

Protagonizada por Cristina Banegas.

El evento cuenta con on la colaboración del Institut français d’Argentine.

Para todas las obras, el diseño de iluminación es de Agnese Lozupone, el de vestuario de Ana Markarian y el de escenografía de Micaela Sleigh. 

Preparando la Salida en Grupo

La propuesta es ir cada domingo y ver los cuatro espectáculos.

Cabe destacar que siendo estos gratuitos, en los que participan destacados teatristas locales, las entradas vuelan al instante de haber sido ofrecidas.

Igual que el año pasado, la idea es que cada uno saque sus entradas y nos encontramos allä.  Como se permiten reservar hasta dos entradas por persona, se pueden poner de acuerdo para sacarlas. Las entradas se ponen a disposición a partir de las 12 del mediodía, del domingo anterior al fin de semana en que se realizan las funciones. Les repito no hay que dormirse porque las entradas vuelan.

Les dejo el link a través del cual pueden obtener las entradas, en la pagina de ALTERNATIVA TEATRAL,

http://www.alternativateatral.com/buscar.asp?texto=teor%C3%ADa+king+kong&objetivo=Obras

Importante, el ingreso al espacio se hace de acuerdo al protocolo, por lo que se solicita absoluta puntualidad y SE SUSPENDE POR LLUVIA, quedando sin efecto las reservas realizadas – se pierde la fecha –

Fuente:

Teatro Nacional Cervantes

difusión Gestion de Publicos.

SALIDAS al Teatro - MAGALLANES.O - Sábado 4 de Septiembre 20.30 hs.

foto de Cristian Holzmann

Estamos organizando para el sábado 4 de septiembre de 2021 nuestra próxima salida al teatro.  Ya este año durante el verano pudimos participar de las presentaciones que el Teatro Nacional Cervantes realizó en la explanada de la entrada de la Biblioteca Nacional. 

Sin embargo en esta oportunidad el encuentro será en el 

Teatro PAYRO, 

San Martin 766 casi esquina Córdoba 

de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, para ver la obra escrita por el autor mallorquí Jeroni Obrador, y protagonizada por Claudio Pazos 

MAGALLANES.0

 

Magallanes vaga solitario y confinado en un planeta desolado, arrasado. Han pasado 500 años de su presunta muerte y sin embargo, se siente vivo, único sobreviviente de la heroica expedición que fue la primera circunnavegación del mundo. En un cuerpo lleno de vida en contraste con la desolación que lo rodea, sus devaneos y reflexiones nos llevarán a pensar en la posibilidad de que simplemente esté dormido en un sueño eterno, que haya sido apartado a un universo paralelo, o que sea su alma la que vaga en un limbo, esperando su juicio final. En este estado de desesperación por momentos y de profunda reflexión por otros, Magallanes descubrirá el futuro al enfrentarse a un ente desconocido y extraño. Un nuevo mundo se le revela, donde todos los tiempos están juntos en uno, donde la patria es el universo entero con su riqueza diversa que se debería entender como sagrada. 

La ficha técnica se completa de la siguiente manera 

Autor: Jeroni Guiem Obrador, Actúa: Claudio Pazos, Diseño de vestuario: Jorge Lopez, Diseño de escenografía y luces: Edgardo Aguilar, Música: Bruno Lobianco, Sonido: Matías Noguera Fotografía: Cristian Holzmann Diseño gráfico: María Forni Asistencia de dirección: Facundo Darío Altonaga Prensa: Duche&Zarate Producción ejecutiva: Ale Garcia Dirección Audiovisual: Cristian Holzmann Dirección: Merceditas Elordi

ADQUISICION DE LAS ENTRADAS

No va a haber lista de reserva como en la mayoría de las veces anteriores.  Esta vez, cada uno comprará los tickets directamente a través de la página de Alternativa Teatral. La entrada única es de ARS 500.-

No obstante, van a encontrar entradas de ARS 1000 y de ARS 700 que dice bono solidario ARS 500 y ARS 200 respectivamente.  Es una manera de pasar la gorra con un precio fijo y otro máximo.  El Bono Solidario queda para la cooperativa de trabajo.  El que puede y quiere compra una “entrada más cara” para colaborar con la actividad teatral en época de pandemia.  En este caso no hay diferencias de ubicación, es más, me parece que las entradas son sin numerar.  

Ir a la Compra

(si no accede a través del boton, ingrese a

http://www.alternativateatral.com/obra74194-magallanes-0 )

La obra se representa a las 20.30 hs   

Verifiquen en el momento de hacer la compra, las condiciones para el retiro de la localidad. 

Les propongo encontrarnos a las 20.00 en la puerta del teatro. 

La duración de la obra es de 75 minutos.  Si se puede después podemos compartir una pizza por ahí. 

Algunas opiniones de la Crítica. 

Milly Vazquez para martinwullich.com

Lo primero que hay que destacar de Magallanes.0 es la actuación excepcional de Claudio Pazos. El actor realiza grandes proezas con su cuerpo en lo que puede llegar a calificarse casi de performance. Claudio compromete todo su cuerpo para contar esta historia, la de Magallanes, el conductor de la primera vuelta al mundo. 

La obra es un viaje interior o una exploración del mundo exterior, e inclusive de otros mundos. Muy bien dirigida por Merceditas Elordi y atractivamente escrita por Jeroni Obrador, Magallanes.0 consigue ahondar en ese océano inconmensurable de la conciencia humana, y lo hace sin naufragar. 

Dice Claudio Pazos, en el reportaje que hace Carlos Pacheco para La Nación

El relato del conquistador recorrerá muchas zonas de su historia personal. Estar detenido en el tiempo, sin necesidad de comer, de beber, lo muestra también como un ser insoportable. Y desde allí reflexiona sobre la patria, la conquista y algo que es muy llamativo, dadas las características de este hombre que invadió territorios, mató a sus habitantes o los convirtió al catolicismo; en su monólogo él se permite analizar la diversidad. 

“Lo interesante es que vemos a un hombre con sus dudas, su animalidad, también su humanidad – aclara el actor–. Está buscando una explicación para comprender sus actos. Yo lo asocio mucho con los propios hitos que uno tiene en su vida. A veces pasan determinadas cosas y te das cuenta de los por qué cuando han pasado los años. Magallanes tiene el ímpetu de conquistar y termina descubriendo que la verdad de la expedición está en aceptar la diversidad y para aceptar esa cosa tan simple y profunda debe atravesar momentos muy tormentosos dentro de la obra.”

Fuente

Alternativa Teatral – Magallanes.0 Recuperado el 20 de agosto de 2021

http://www.alternativateatral.com/obra74194-magallanes-0

Fotografías para la obra Magallanes.0 de Cristian Holzmann

Magallanes.0 – exploración de una mente por Milly Vazquez de fecha 26 de marzo de 2021 recuperado el 20 de agosto de 2021

http://martinwullich.com/magallanes-0-exploracion-de-una-mente/

Claudio Pazos: un gran actor en dos obras atractivas por Carlos Pacheco, fotografías de Tomas Cuesta – La Nación 23 de marzo de 2021 recuperado el 20 de agosto de 2021

https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/teatro/claudio-pazos-un-gran-actor-en-dos-obras-atractivas-nid23032021/

SALIDAS al Teatro – LA ILUSION DEL RUBIO - El Cervantes en la Biblioteca Nacional

 

Durante 2020 no tuvimos muchas oportunidades para realizar salidas al teatro, unos pocos pudieron disfrutar (o no) del Festival Internacional de Buenos Aires, que se hizo en el mes de enero.  Este año, si bien los teatros volvieron a abrir con protocolo mediante, creo que la mejor oportunidad que podemos tener – para verlo a la manera tradicional – es hacerlo en verano y al aire libre. 

y entonces la sugerencia es ir a ver   

LA ILUSION DEL RUBIO

El viernes 12 de febrero a las 22 horas

Un monólogo de Santiago San Paulo, a cargo de Martin Slipak con dirección de Gastón Marioni

Facundo Rivera Alegre es un joven cordobés desaparecido en la ciudad de Córdoba el domingo 19 de febrero de 2012, a los 19 años de edad. La noche del sábado salió a un baile de cuarteto y no volvió más. En 2015 la Justicia de Córdoba, luego de un juicio plagado de irregularidades, dicta sentencia declarando culpable de homicidio doblemente agravado a un joven del barrio Maldonado. La investigación se detuvo y Facundo sigue desaparecido. Sus familiares y amigxs lo siguen buscando.

El espectáculo se realiza en el marco del evento que comentamos a continuación:

A partir del 21 de enero pasado, el Teatro Nacional Cervantes en coproducción con el Ministerio de Cultura de la Nación y la Biblioteca Nacional, dio inicio a un ciclo de teatro al aire libre, que se desarrollará hasta el 28 de febrero, en la explanada de la Biblioteca Nacional, 

en Agüero 2502 (y Las Heras) de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Se presenta todos los fines de semana una obra de teatro para toda la familia y seis para adultos, estas últimas elegidas del concurso Nuestro Teatro 

El Concurso Nuestro Teatro, organizado por el Teatro Nacional Cervantes, recibió propuestas para obras cortas durante los meses de mayo y junio pasados con el objetivo de estimular y generar contenidos para que las artes escénicas sigan funcionando. Se seleccionaron y filmaron con protocolo 21 de ellas en la Sala Maria Guerrero para ofrecerse por Cervantes ON LINE y Compartir Cultura mediante streaming.

En el caso de las funciones para adultos, cada semana se presenta un programa nuevo y se realizan de jueves a domingo.  Los horarios varían pero generalmente es después de las 21 horas.  En cambio sábados y domingos por la tarde a las 18.30 horas hacen su tarea, divirtiendo a todas las edades, el grupo ANDA CALABAZA. 

Las entradas son gratuitas y se consiguen hasta dos por persona, a través de la página de ALTERNATIVA TEATRAL, les dejo el link 

http://www.alternativateatral.com/buscar.asp?texto=cervantes%20en%20la%20biblioteca&objetivo=Obras

Cabe destacar que estando tan reducida la oferta de espectáculos y siendo estos gratuitos y en los que participan destacados teatristas locales, las entradas vuelan al instante de haber sido ofrecidas.

La oferta se habilita a las 12 horas del domingo correspondientes al fin de semana anterior a las cuatro funciones que se ofrecen. 

Importante, el ingreso al espacio se hace de acuerdo al protocolo, por lo que se solicita absoluta puntualidad y SE SUSPENDE POR LLUVIA, quedando sin efecto las reservas realizadas – se pierde la fecha - 

La idea es que cada uno saque sus entradas y nos encontramos allä.  Como se permiten reservar hasta dos entradas por persona, se pueden poner de acuerdo para sacarlas. La informacion dice que es a parir de las doce del domingo anterior al comienzo del evento que inicia el jueves.   Habrá que estar atento si es a las cero, a las 12 o las 24 del domingo, por las dudas, ya que las entradas vuelan.

Ya se presentaron durante enero CIVILIZACION y LO SUTIL DEL DESAMOR (que tuvo que suspender funciones por lluvia).  Las entradas para UN HEMBRO, que se presenta el próximo fin de semana ya se encuentran agotadas.

Quedan por delante 

LA ILUSION DEL RUBIO,  Escrita por Santiago San Paulo.  Dirigida por Gastón Marioni.  Con Martín Slipak.   Del jueves 11 al domingo 14 de febrero

ESA IGLESIA LLENA DE ENEMIGOS ARMADOS HASTA LOS DIENTES.   Escrita por Agustín Sáiz.  Dirigida por Emiliano Dionisi.  Con Daniel Casablanca y Julián Ponce Campos.  Del viernes 19 al domingo 21 de febrero 

EL OJO DEL DESTINO  Escrita por Francisco Estrada.  Dirigida por Mariela Asensio.  Con Lucía Adúriz, Laura Cymer, Osqui Guzmán y Agustín Rittano.  Del jueves 25 al domingo 28 de febrero.